Class Notes (836,580)
Canada (509,856)
Art (530)
FAH337H1 (20)

rivalry notes.docx

11 Pages
Unlock Document

Trevor Purvis

WEEK TWO: JANUARY 13th ARTISTIC COMPETITION IN EARLY 15th CENTURY  FLORENCE  FLORENCE CATHEDRAL (Duomo, also Santa Maria del Fiore) and the Palazzo  Vecchio Competition between two cities of Florence and Siena from Middle Ages (1200­1300)  onward  ­ Buildings and commercial entities  Cathedral as religious and political centre – town hall  Both enormous buildings in stature and grandeur  SIENA CATHEDRAL (Santa Maria della Scala) and the Palazzo Publico  “The Black Death”: late 1400s, both Florence and Siena had faced devastation and  disease DOMINICAN CHURCH of SANTA MARIA DELLA SCALLA and the Spanish Chapel  FRANCISCAN CHURCH of SANTA CROCE and the Bardi and Peruzzi Chapels by  Giotto  ­ Products of late middle ages ~ urban and economic boom! BAPTISTRY (SAN GIOVANNI), Florence Founded in 4  century, renovated in 11  and 13  centuries  Andrea Pisano, South Doors of the Florence Baptistery, 1330­1336 – Cloth Merchants  ­ Guilds as corporate sponsors (late 1100s)  ­ Guilds in Florence decorating the city Choice of materials (bronze) lends itself to showing wealth  Pisano best in field for bronze  Competition: GHIBERTI won  GHIBERTI, SACRIFICE OF ISAAC, 1401­1403 Classical notion: Isaac as Roman from Ancient Roman sarcophagus (1  century, Opera  del Duomo Museum, Florence)  All one­piece construction    BRUNELLESCHI, SACRIFICE OF ISAAC, 1401­1403 Dramatic last second (violence, emotion)  Classical notion: servants as 1  century thorn puller Foreground, middleground, background Filled with plenty of other characters  GHIBERTI, EAST DOORS OF BAPTISTERY, THE GATES OF PARADISE, 1425­ 1452 High relief and perspective (new Renaissance style)  ORSANMICHELE, FLORENCE Started off as a warehouse for grain, later turned into a Church  Open loga structure when factory  Andrea Orcagna, Tabernacle, begun 1355; miracle working image of the Virgin and Child  repainted by Bernando Daddi. 1346­1347 2 types of activities: grain work and miracles  Guilds interested because of prime location: in between Cathedral and townhall (religious  and governmental)  Important for guilds to get involved through charity work (grain to feed for free)  PIETRO DI GIOVANNI TEDESCO, MADONNA OF THE ROSE, 1399  Made for the Doctors and Apothecaries Guild  Only 3 made pre 1406  Post 1406: explosion of sculpture LAMBERTI, ST. LUKE, 1406 Judges and Notaries Guild Gothic idiom  Major guild NANNI DI BANCO, ST. PHILIP, 1410­1412 Shoemakers Guild Marble, minor guild GHIBERTI, ST. JOHN THE BAPTIST, 1410 Wool Guild  Commercial face throughout Europe for Florence Baptistery patron saint and patron saint of the city – face of Florence Gothic style, camel shirt with detailing of fabric  Marketing themselves 10 feet tall – colossal figure  Classicism: technical knowledge, cast in one piece from antiquity  DONATELLO, St. MARK, 1411­1413 Linen and Weavers Guild  Roman republic simple styles Contraposto: natural movement in statue  Psychology behind sculpture as well  ­ Mind behind the sculpture ~ St. Mark  ­ Character and personality, naturalism  NANNI DI BANCO, FOUR CROWNED SAINTS, 1413­1414 Stonecarvers and Woodworkers Guild His own guild Innovations of new types of classically inspired figures  DONATELLO, ST. GEORGE, 1415­1418 Armorers Guild Psychology in character Ideal beauty and classicism  Mixed media: metals and marble Base of statue: narrative of Saint (St. George and the Dragon) ­ Squashed relief ~ schiacciato  ­ Perceptive rendering in sculpture  DONATELLO, ST. LOUIS OF TOULOUSE, 1423 Commissioned by the Guelf Party for the east side of Orsanmichele  Bronze, assembled in 8­10 pieces – different technical style  Solid gold Expressivity  GHIBERTI, ST. MATTHEW, 1419­1423 Bankers Guild Bronze  Gothic style VERROCCHIO, CHRIST and ST. THOMAS, 1467­1483 Merchants Guild, replaced Donatello’s St. Louis in the central niche Multiple figures Narrative  Bronze sculpture replacing bronze sculpture and next to one (St. John the Baptist)  WEEK THREE: JANUARY 20th COMPETITIVE SPIRIT IN 15TH CENTURY ROME:  THE CASE OF THE SISTINE CHAPEL  COMPETITION AND SCULPTURE  Development of sculpture in a very condensed amount of time for the sculptures on the  Orsanmichele  For 10 years, Brunelleschi is lost ­ could have been in Rome, construction methods on  cathedral similar to buildings seen in Rome, as well as engineering shows he could have  been in Rome (Pantheon: light material on the top with heavy base) Transitional: dome is gothic, but with higher technology, gothic didn’t have such high big  domes  See him later work for Florence Cathedral: cathedrals started in 12th century, stopped  then restarted, was finished up to the base of the dome Dome that they envisioned was a gothic style, with egg shaped dome ­ when trying to  excite the dome they had problems, over 140 feet in width  DONATELLO, EQUESTRIAN MONUMENT TO GATTAMELATA (Erasmo de Narni),  1447­1453, Padua, Piazza del Santo Four legs of horse on pediment, one on ball because of lack of technical ability to leave it  risen  Base has 2 angels on it  Condottiere: Italian for leading general of a mercenary soldiers, soldiers for hire First time for this type of statue of a condottiere ­ patron is competing with different  people who did similar thing (military leader)  Leaps and bounds forwards, grandizes the subject, the type of monument that the city  would pay for, but this one is bronze, lots of money that went into it, patron himself was  paying for this, in his will shows the kind of legacy he wanted to leave, put himself on  par with similar figures in Italian history Costume is a hybrid: armour is partly contemporary (gothic), on his shoulders you can  see ancient roman styling (ceremonial armour), doesn't project a light heart ­ stern face Donatello looking back to antiquity: bronze equestrian not done since antiquity, a  challenge, Donatello was the first in Renaissance VERROCCHIO, EQUESTRIAN MONUMENT OF BARTOLOEMEO COLLEONI,  1481­1495, Venice, Campo Santi Giovanni e Paolo  height approximately 4 metres tall without base  Better technology since 1 leg is left in air More striking  Responsible for a very important battle, left money in his will for an equestrian  monument to be built in his honour, wanted in cathedral but they didn’t want to put an  imperial statue in a religious building  Inject his own artistry, instead he has an expressive quality, fierce visage, other side ­ the  body also shows the fierceness with the baton pulling the rein, about to charge in battle  Capturing the mind behind the face ­ psychology of the figure  EQUESTRIAN FOR FRANCESCO SFORZA Never completed  First time to see a horse on the hind legs, tramping on his adversaries  Leonardo wrote a letter to ask for help with the statue, he got commission ­ sketch,  playing with antique style  Was intended to be monumental  EMPEROR MARCUS AURELIUS’ EQUESTRIAN STAUTE, 175 CE, Rome,  Capitoline Museum  The closest one for Donatello to look at  HORSES OF ST. MARK, 101 CE, Venice, Marciano Museum  15th century versions speaking to Antiquity  Way of conveying political importance and rank BONINO DA CAMPIONE, FUNERAL MONUMENT TO BERNABO VISCONTI,  1363 MONUMENT TO CANGRANDE DELLA SCALA, 1320s, Verona  Were wealthy nobles who were fighting for more terrorities, to convey the idea that they  are returning victories  Created his own wealth life stature from his soldiering (Donatello’s patron) Crest on chest of armour, like a knight Cangrande: shows himself in a different light, shown in jousting armour, still the idea of a  victorious military investor ruler, with a light mood, benevolent ruler Both made of marble or stone  SISTINE CHAPEL  CHAPEL CEILING  Figurative sculpture development ­ under different patronage, from classical antiquity  Non­Florentine context: revival of a type of sculpture, equestrian statue ANTONIO DEL POLLAIUOLO, TOMB OF POPE SIXTUS IV, 1484­1493, St. Peter’s  Pollaiuolo worked for Cardinal Giuliano della Rovere, future Pope Julius II large, bronze?  squares of reliefs along top and sides  BACCIO PONTELLI, SISTINE CHAPEL, 1477­1481 Interior: side wall showing 3 registers with scenes from the Life of Moses  left: Signorelli’s Last Acts and Death of Moses right: Botticelli’s Punishment of Corah and Sons of Aaron  Brought Botticelli great fame according to Vasari COSIMO ROSSELLI, ADORATION OF THE GOLDEN CALF, south wall of Sistine  Chapel, 1481­1482, Vatican  Moses at the top getting the ten commandments, people getting worried about Moses  being gone, people started worshipping a different god ­ Improper worship! about the  authority of God and Moses (the representative of God) CHRIST’S SERMON ON THE MOUNT New set of laws for behaviour  Side by side, see that visually, even though made by different artists, figures of crowds in  figures similar, thematically ­ artists are trying to create a unified visual whole BOTTICELLI, PUNISHMENT OF KORAH AND THE SONS OF AARON, 1481­1482 Punishment, from the life of Moses, leading Israelites out of Egypt, challenging Moses’  authority to lead them and challenge his brother Erin who is their head priest, it is the  sons of Erin punished ­ earth opens up and challengers fall in, and the sons that didn't  challenge were miraculously lifted up  Erin wearing the pope hat Peter is the second pope, hand picked as the new pope, same way that Erin was a high  priest  Classical architecture in background  PIETRO PERUGINO, THE CHARGE TO ST. PETER, 1481­1482, SISTINE CHAPEL,  VATICAN  Element of perspective ­ new technique, foreground, middle ground, background,  classical architecture in background  LUCA SIGNORELLI, TESTAMENT AND THE DEATH OF MOSES, 1482­1483  LEONARDO DA VINCI, LAST SUPPER, 1494­1498, MILAN, SANTA MARIA  DELLE GRAZIE COSIMO ROSELLI, LAST SUPPER, 1482­1483, SISTINE CHAPEL, VATICAN  the last supper, the same thing that occurs during mass ­ breaking of the bread, wine,  water. Mass and communion  The artists had guidelines, theology to work with, Michelangelo was allowed to do what  he wanted Ceiling ­ scenes of the Book of Genesis, Adam and Eve, Noah Raphael was responsible to create tapestries  Michelangelo with the last judgment  WEEK FOUR: JANUARY 27th ENVY AND SLANDER PERSONIFIED  Competition up until now, except for Brunelleschi and Ghiberti, was positive thing Vasari talks about envy; small and petty people at their best, and worst, are being savages  ­ lives of Andrea del Castagno and Domenico Veneziano  ANDREA DEL CASTAGNO, LAST SUPPER, 1445­1450, FLORENCE Renaissance psychopath, beating Domenico (story by Vasari) DOMENICO VENEZIANO, ST. LUCY ALTARPIEVE, 1445­1447, FLORENCEborn in  Venice, rivalry  BOTTICELLI, CALUMNY OF APELLES, 1497­1498, FLORENCE, UFFIZI lots of detail in ornament and setting Classical architectural background Belonged to Fabio Segni Epitaph: importance of good judgement  recreation of lost picture by Ancient Apelles, idea of slander ­ had been the victim of  slander Rediscovered in Renaissance through verbal descriptions Allegory of Calumny: read painting from right to left Person of author with ignorance and suspicion whispering into his donkey ears Engaged in dialogue with personified envy Personification of calumny (woman in white and blue) ­ fraud and conspiracy braiding  hair Personification of repentance (cloak)  Female nude pointing upwards ­ 
More Less

Related notes for FAH337H1

Log In


Join OneClass

Access over 10 million pages of study
documents for 1.3 million courses.

Sign up

Join to view


By registering, I agree to the Terms and Privacy Policies
Already have an account?
Just a few more details

So we can recommend you notes for your school.

Reset Password

Please enter below the email address you registered with and we will send you a link to reset your password.

Add your courses

Get notes from the top students in your class.